英国学子摘得第五届RLSD 2025国际学生设计大赛桂冠

总冠军立志将突破性模块化设计推向市场

英国学子摘得第五届RLSD 2025国际学生设计大赛桂冠

 

    • Jamie Unlu O’Grady的作品《SubTraction》力压越南、中国台湾、巴勒斯坦及意大利入围选手,拔得头筹 
    • 总冠军立志将突破性模块化设计推向市场 
    • 评委盛赞其作品兼具真正的创新精神、生态环保理念与商业思维 

     

 

 

中国台湾台北(20251028)——今日,2025年度真皮真自我”(RLSD)国际学生设计大赛颁奖典礼于台北101大厦隆重举行。来自英国德蒙福特大学的Jamie Unlu O’Grady凭借其模块化鞋履设计《SubTraction》,以其创新性、可持续性与设计完整性征服评委,荣膺“2025年度总冠军。Jamie在领奖时表示: 

“RLSD为我提供了一个宝贵平台,让我有机会在时尚界前辈面前验证这一大胆概念的可行性。接下来,我希望能争取到更多资金支持,推进《SubTraction》的后续开发,看看它究竟能走多远。” 

 

本次大赛评审阵容强大,包括Hugo Boss瑞士提契诺公司董事总经理Christopher Koerber、时尚教育专家Adrien Roberts、明星造型师Mike Alder、时尚博主李瑜(Yu Lee),以及《时尚芭莎》台湾版总编辑Kora Hsieh。评审团点评道 

“Jamie将他的作品打磨至令人惊艳的高度。真正打动我们的是他对创新的坚定执着。这一理念贯穿始终,构建出极具完整性的表达。他没有落入追逐潮流的窠臼,每个设计决策中经过深思熟虑。这是一个结构严谨、极具商业潜力的作品。甚至在鞋身标识的处理细节上,也能看出他作为设计师的专业眼光与前瞻思维。” 

 

 

Jamie补充道: 

我的梦想是将这款设计从概念转化为实实在在的产品能够走进大众生活,真正改变人们购买、穿着及保养鞋履的方式。 

Jamie同台领奖的国际入围选手包括来自意大利的配饰组冠军Sara Jacqueline Morandini越南最佳人气奖得主Lan Anh Nguyễn以及来自耶路撒冷的服装组冠军Islam Nashef他们的作品主题涵盖心理防护、自然原始力量与生态韧性等多个维度。中国台湾赛区冠军Wu Jo I也作为东道主代表,出席了本次颁奖典礼。 

 

 

 

Sara Jacqueline Morandini的中性风格作品《Ombrage》获得高度赞誉,评审团称该系列内容完整、调研充分、工艺精湛”。 

Sara表示:对我而言,参加RLSD大赛是一段宝贵的经历。它让我结识了许多同样热衷于可持续理念与工艺美学的设计师同行,这种连接非常难得。这份认可将激励我持续探索属于自己的设计语言。我的目标是成为一名独立设计师,在艺术表达与实穿价值之间,找到真正的平衡。” 

本次赛事主办方、美国原皮皮革委员会主席Kerry Brozyna祝贺所有入围选手: 

本界大赛绝非一场单纯的美学比拼,其核心在于鼓励青年设计师去挑战快时尚,重新思考设计与生产方式,助力可持续发展目标的实现。每位入围选手都是当之无愧的赢家他们代表着新一代设计力量,将以可持续的天然纤维材料为载体,重新定义责任设计的内涵,摒弃污染环境的石油基合成材料。 

Jamie的获奖设计将与其他国际分赛区冠军的作品共同纳入RLSD胶囊系列,在全球各大时尚与可持续主题活动中进行展出。今年已是RLSD大赛举办的第五个年头,作为面向学生设计师的全球性平台,赛事影响力持续扩大。本届大赛共收到来自全球75所设计院校的近1500份参赛作品。 

继伦敦、米兰两站决赛之后,本届总决赛落地台北,再次彰显了赛事的深远影响力它正持续引导时尚设计专业的学生们,以设计驱动可持续发展,拒绝使用一次性、污染环境的石油基塑料纤维材料。 

 

RLSD 2025 各组别国际冠军榜 

 

 

鞋履:Jamie Unlu O’Grady(英国德蒙福特大学 

作品名:《SubTraction 

《SubTraction》将鞋履重构为一个模块化系统,代表着个性、实用和循环。该设计大胆摒弃传统,将迪特·拉姆斯(Dieter Rams)的设计理念转化为简约耐用的语言。 激光切割而成的牛皮兼具材质与象征意义:耐用且适应性强,诉说着持久与新生。组件无需粘连或缝制,各部件可独立更换、互换或生物降解。功能与灵感在此交汇——鞋面随气候变幻,配色依品味演进,鞋底能适应不同地形。 

这双鞋能穿一辈子。部件坏了?换个新件就行。审美变了?直接换掉鞋面的形状、颜色和材质。要去山区徒步?换上防水鞋面和防滑鞋底就可以出发。”——Jamie Unlu O’Grady 

 

 

服装组:Islam Nashef(以色列贝扎雷艺术与设计学院 

作品名:《Shields》 

《Shields》深入探索在追求内在和平时,自我保护、控制和炫耀的冲动,与脆弱、温柔和渴望的情感暗流之间的拉扯。铠甲般的结构设计与黑白配色,正是这一对立力量的镜像呈现。Islam选用皮革是因其坚固且可塑性强,其中亦含有隐喻——皮革就像是一层皮肤保护层。廓形从硬朗剪裁到宽松流畅,搭配支撑性元素,以实用Z型缝线衔接。成品传递着即使内心犹疑亦不掩自信的姿态 

这件作品深入探索自我保护、控制和炫耀的冲动,与脆弱、温柔和深切渴望爱的情感暗流之间的拉扯——Islam Nashef 

 

配饰设计:Sara Morandini(意大利罗马服装学院 

作品名《Ombrage》 

《Ombrage》是一组中性风格的皮具、鞋履与珠宝系列,灵感源于自然界中的原始力量——水、空气、大地与火。该系列探索本能、二元性与内在阴影,通过木材与皮革的材质实验及手工编织技艺,塑造出原始而古老的形态。该系列彰显对比,捕捉光与暗的张力,映照通往自我觉醒的旅程 

“《Ombrage》系列包含男女皮具、鞋履与首饰,创作初衷源于我的好奇心我想去探索、观察那些我们常常忽略或刻意隐藏的事物。”——Sara Morandini 

 

 

配图 

最佳人气奖:Lan Anh Nguyễn(越南莲花大学 

作品名:《Horn to Hope 

《HORN-TO-HOPE》融合了犀牛的力量与兰花的韧性,象征着逆境中的坚守。犀牛遭受偷猎的威胁,而兰花在严酷环境中盛放,二者共同化为毅力与关切的象征。这件作品传递着挣扎之美,也提醒我们保护濒危之物的责任。人类或许是它们苦难的根源,亦能成为其生存的希望。 

“犀牛与兰花,两种生命力顽强的物种,以出人意料的方式链接。《Horn to Hope》所象征的,正是这份逆境之中的坚韧。”——Lan Anh Nguyễn 

 

 

 

  • 东道主赛区(中国台湾)代表:Wu Jo-I(实践大学) 

    作品名:《头肩之间的压力线 

    Wu Jo-I的创作始于对生活场景的观察,她将捕捉到的瞬间转化为几何结构形态。在她看来,皮革绝非单纯的装饰材料,而是一种能够与身体对话、记录感官体验与时光痕迹的媒介。每一件作品,都在追问并实验同一个问题:穿着这件衣服时,身体会有怎样的感知? 

    她以人体为出发点,探索器物与肢体姿态的互动关系,将包袋定义为介入生活的载体,而非单纯的工具。她专注于材质与细节的打磨,巧用皮革的可塑性、张力与肌理感,营造出结构上的反差之美在柔韧与硬朗之间寻得精妙平衡。通过这一系列设计,她引发大家重新审视身体、材质与设计三者之间的边界。 

     

    更多信息: 

    • 教育合作方——创意设计平台Arts Thread:artsthread.com 
    • 真皮真自我大赛美国原皮皮革委员会赞助usleather.org