Ganadora de las categorías de vestuario y general: Ana Del Río

La ganadora de las categorías de vestuario y general del Concurso de Diseño del Reino Unido del 2023: Ana del Río

24th octubre 2023

La herencia británico-española de Ana Del Río Mullarkey le proporciona una enriquecedora perspectiva de cultura dual que se comunica en su trabajo. Con la intención de liderar una revolución de la piel, la meta de Ana es crear prendas de piel que sean contemporáneas y atemporales, que desafíen las tendencias pasajeras y destaquen los atributos sostenibles de la piel. Su compromiso con la sostenibilidad se consolidó durante su año de prácticas en 3RD ROCK Clothing, una marca de ropa deportiva sostenible. Criada en Madrid, Ana cultivó su pasión por la moda a través de clases de arte y talleres en el Museo de la Moda. A los quince años, se mudó a Inglaterra para cursar el A Level, seguido de una licenciatura (con honores) en Diseño de Moda de la Universidad De Montfort. Sus reconocimientos incluyen el Premio a la Innovación en la Moda en la Semana de la Moda para Graduados 2023 y el Premio de Diseño de Leathersellers por su trabajo con la piel.

ENTREVISTA CON ANA

Platícanos acerca de la inspiración detrás de tu proyecto:

Mi herencia española ha influido mucho en esta colección, ya que la inspiración para ella han sido las tradiciones dominicales españolas por excelencia que disfruté cuando crecí en Madrid. La silueta de esta prenda se basa en la tradicional chaqueta de un traje de luces. El corte, las mangas de dos piezas y la colocación de las costuras reflejan la chaqueta, al igual que la colocación de los motivos en la prenda. La forma del motivo, sin embargo, se inspira en los azulejos tradicionales que se encuentran dentro de los bares típicos españoles, donde la gente se congrega para disfrutar de un aperitivo los domingos antes de un largo y relajante almuerzo familiar. El efecto 3D creado mediante la manipulación de la superficie de la piel se inspira en la piedra a nivel de la superficie elevada en las fachadas de los edificios tradicionales del pueblo donde visitaba a mi abuelo un domingo.

¿Cuál ha sido tu experiencia al haber trabajado con la piel para este concurso?

Mi experiencia ha sido absolutamente increíble. Siempre he deseado empujar los límites de lo que se puede hacer a la superficie de la piel, para que mis prendas tengan un aspecto totalmente original. Por supuesto, ha habido numerosos desafíos en el camino, pero estos solo me han inspirado a trabajar más duro y aprender más. Por ejemplo, el reto de lograr una técnica exitosa de marroquinería para la que es importante seleccionar el tipo de piel adecuada y luego, el reto de implementar con éxito las técnicas en el diseño de una prenda. Ambos son primordiales para lograr prendas originales y hermosas. Todo esto es sin duda un reto, sin embargo, lo he considerado positivo, ya que me ha impulsado a innovar aún más en mi deseo de crear prendas más interesantes.

¿Cuál es tu opinión acerca de la piel y la sostenibilidad, y cómo crees que la piel puede adaptarse a una industria de la moda cada vez más centrada en la sostenibilidad?

Mientras se sigan consumiendo carne y productos lácteos, siempre habrá pieles y cueros de animales que irán a parar a los vertederos si no se usan como subproducto de la industria agrícola. Siendo un gran observador del “residuo cero” en todos los aspectos de mi vida, quiero promover la piel como un subproducto sostenible dentro de una economía circular, sin embargo, es vital que conozcamos la procedencia de las pieles y los cueros usados y nos aseguremos de que tanto las curtidurías como las granjas tengan la certificación correcta y se apeguen a las leyes internacionales relativas a su uso. También creo, que la durabilidad inherente de la piel permite que las prendas se usen y amen durante toda la vida. En una industria de la moda, en la que se produce y se consume tanto hoy en día, es vital crear prendas que puedan transmitirse de generación en generación y educar a los consumidores sobre sus elecciones. Tenemos que pensar en cómo antes consumíamos menos, hacíamos materiales de mejor calidad y cuidábamos nuestra ropa durante muchos años. Realmente creo que la piel es la respuesta a esto. Es una fuerza sostenible que se debe tomar en cuenta.

¿Qué crees que hace de la piel un gran material para diseñar?
La piel es el material perfecto para diseñar debido a sus propiedades inherentes. Su maleabilidad me ha permitido experimentar con una amplia gama de técnicas como el moldeado en húmedo, el gofrado y el acolchado, junto con nuevas técnicas de corte y costura. Estas técnicas me han permitido pensar de manera original y crear nuevas ideas emocionantes que fusionan la marroquinería tradicional con la tecnología moderna para promover la innovación dentro del diseño de moda. La durabilidad y longevidad de la piel me han permitido pensar en el diseño de piezas ponibles, que sean atemporales y que duren muchas vidas. Todo esto ha hecho que el proceso de diseño sea una experiencia aún más agradable.