GANADORA GENERAL Y DE CONFECCIÓN: YU LUN LU

Ganadora de las Categorías de Confección y General de la Región de Taiwán del 2022: Yu Lun Lu

19th enero 2023

Yu-Lun Lu es artista de materiales compuestos, diseñadora de moda e ilustradora, que vive y trabaja en Taipéi, en la Shih Chien University. Su meta es dar significado a todo lo que crea. Su proyecto ‘The Sight’ resalta la objetivación y etiquetado de las mujeres, explora el concepto de que, en ciertos países y religiones, mostrar la forma del cuerpo es un crimen. A pesar de que las mujeres sigan estrictos códigos de vestimenta, la diseñadora quería explorar la idea de que, en la mayoría de los casos, cualquier cosa que se pongan puede malinterpretarse de manera maliciosa ante los ojos de los demás. Con este concepto en mente, la diseñadora usó la forma de una capa holgada, cosiendo las formas de las curvas del cuerpo con diferentes materiales para crear un perfil protuberante. La delgada malla aísla a quien lo usa y bloquea la vista del mundo exterior, lo que simboliza una barrera amenazadora y frágil.

ENTREVISTA CON YU LUN LU

Háblanos de la inspiración detrás de tu proyecto:

Mi proyecto de confección The sight es simbólico para la objetivación y el etiquetado que deben enfrentar las mujeres. Al mismo tiempo, pienso que existe una correlación entre la ropa de la mujer y la oportunidad de ser abusada o no.

La inspiración provino originalmente de la exposición en Bélgica llamada “¿Qué ropa traías puesta?” Las sublimaciones son ropa para las víctimas de ataques sexuales. Había playeras, pantalones, uniformes y otros atuendos cotidianos; sin importar qué tan diferente era la ropa que usaban, todo causaba el mismo resultado.

En segundo lugar, algo que tuvo mucha influencia en mi diseño, fue que las mujeres en algunas áreas y religiones deben seguir reglas y normas del código de vestimenta. Una regla que exploré fue que una mujer no puede mostrar su silueta corporal, porque se interpreta como seductora y criminal. Pero mi pregunta es, cuando las mujeres cumplen con las reglas, ¿son tratadas de manera apropiada y respetuosa? La respuesta parece ser no, y ello se puede ver desde los datos de violencia sexual en estas áreas. Sin importar lo que las mujeres elijan vestir, aún si está bien sujeta, pueden ser malinterpretadas de manera maliciosa, y la gente seguirá mirándolas de manera despectiva. A los ojos de los perpetradores, estos cuerpos están desnudos, sus características sexuales son señaladas y también son vistas como objetos que se pueden tratar como lo deseen.

Con ese concepto en mente, usé la forma de una capa holgada, cosí las curvas del cuerpo con materiales diferentes. Exageré las partes sexuales como la cara / el pecho / la vagina / las nalgas con formas protuberantes tridimensionales. La malla delgada es un símbolo de aislamiento para apartar la mirada del mundo exterior; la malla se ve negra a la distancia, pero aun así, se puede ver el interior al acercarse, lo que simboliza una barrera amenazadora y frágil.

¿Cómo ha influido este concurso en tu opinión acerca de trabajar con la piel en el futuro?

Estoy acostumbrada a trabajar con telas, en ocasiones con otros materiales naturales. Esta experiencia me permitió recordar que la razón de usar materiales nuevos es aprender una nueva lección. Existen detalles interesantes y técnicos en el proceso y pueden crear resultados especiales e inesperados.

¿Qué opinas de la piel y la sostenibilidad, y cómo crees que la piel se puede adaptar a una industria de la moda que cada vez más se concentra en la sostenibilidad?

Creo que los productos hechos con piel son vitales y duraderos. Hoy en día, cuando nos enfocamos en desarrollar textiles nuevos, funcionales y amigables con el entorno, para hallar que nuestro siguiente paso es el futuro de la industria de la moda, es momento de voltear a ver lo que ya tenemos y cómo ello puede ser transformado, refinado y combinado con otros.

¿Qué es lo que crees que hace que la piel sea un material excelente para diseñar?

La piel tiene muchas formas y texturas, por eso se puede presentar de diferentes maneras y estilos, de acuerdo con las creaciones; puede ser dura y firme, pero también suave y uniforme. Para los artistas, diseñadores y cualquier creativo, esa es una excelente característica.