Una de las grandes oportunidades que logramos en nuestra Competencia de Estudiantes de Diseño es la oportunidad de lograr que la gente vea su trabajo mediante nuestro influyente panel de jueces. A partir de las industrias de la moda, el diseño y la piel, entre ellos, conocen el diseño a la perfección.
Conozca a la diseñadora – Katie Greenyer
1/ ¿Cómo comenzaste?
La historia de cómo comencé es larga, pero interesante. Sin embargo, la contaré de manera breve. Siempre supe que quería ser una diseñadora, desde pequeña. Mi papá era diseñador gráfico, por eso, pude echar un vistazo temprano a la industria. Y mi hermano siempre traía a casa revistas geniales como FACE, ID, Melody Maker y NME, y las leía de principio a fin – Me encantaba la moda y la música. Y fue cuando descubrí la mejor marca, Red or Dead.
Solo tenía 17 años y decidí que trabajaría para esa marca. El dueño era un señor que se llamaba Wayne Hemingway, que comenzó la compañía en los 80’s.
Comencé a acecharlo, lo esperé fuera de su oficina en Londres. Me acerqué a él cuando salió y le dije que quería trabajar para él.
Primero me dijo que me largara, pero luego, lo reconsideró y dijo que tal vez podría considerar contratarme si le traía diseños con el título MAD IN ENGLAND. Me sentí un poco rechazada, me fui y me dirigí a la Calle Oxford para ver las tiendas. Cuando salía de la estación del subterráneo, estaba un hombre con cartel que decía: “Menos pasión con menos proteína: Menos Pescado, Carne, Ave, Queso, Huevos, Chícharos, Frijoles, Frutos Secos y Asiento.”
Pensé que estaba un poco loco. Entonces le pregunté su nombre, compré su librito de 12 páginas y tomé algunas fotos de él y de su cartel. Pasé por un Boots, e hice que revelaran las fotos en un servicio rápido de una hora y regresé a las oficinas de Red or Dead. Pregunté por Wayne, le mostré mis fotos y el librito.
Me dijo que entrara.
Comencé de inmediato con mi experiencia laboral y luego seguí trabajando para Red or Dead mientras asistía a la escuela de artes de Liverpool.
Eventualmente comencé mi negocio propio trabajando como independiente para una combinación de diseñadores de alta moda y diseñadores urbanos: Vivian Westwood, Lacroix, French Connection, Jigsaw, Next y muchos más.
2/ ¿Dime algo que hayas hecho de lo que estés más orgullosa?
Siempre he estado orgullosa cuando algún diseñador al que capacité y apoyé termina logrando un puesto permanente en nuestra empresa – o decide seguir su propio camino creativo y forjar una carrera de éxito.
3/ Si no hubieras sido una diseñadora de modas, ¿qué habrías sido?
¡Me encanta hacer cosas! Por eso, creo que habría sido algún tipo de “fabricante”. Tal vez fabricante de gin o de vidrio de color. Pero también amo a los animales; por eso, tal vez podría haber sido estilista de perros. Creo que me hubiera gustado tener un santuario de burros …
4/ ¿Qué es lo que buscas en un diseño extraordinario?
¡Caramba! Esa no es una pregunta sencilla … En mi opinión, un diseño extraordinario debe ser original y auténtico, pero lo más importante, debe mostrar la posibilidad de comercialización.
5/ ¿Cuál dirías que es la cualidad más importante que se debe tener para permanecer en la industria de la moda?
Tengo un par de palabras que se deben tomar como consejo para aquellos que no solo quieren tener éxito en la industria, sino también tener éxito: persistir y perseverar. La persistencia es la clave para durar mucho tiempo en esta industria.